“拿来千手观音”是王庆松最满意也是卖得最好的作品，画面全是最庸俗和平凡的
东西 男人和女人的身体、千手观音的造型、手中拿着毫无关联的流行物件———钞
票、手机、奖杯、万宝路香烟、燕京啤酒、柯达胶卷等等。“我喜欢用流行的图示，
并且自己也身在其中，旁观时代，模仿时代并反讽时代，对低俗、浮华一类的社会弊
端作出我的提示。”王庆松把自己的作品称为“艳俗艺术”。

　 10月21日，在北京南池子大街的云峰画苑举办了名为“生活礼赞”的摄影作品展。
“看过这个个展,让人联想到商场里电脑成像的师傅把你的脑袋拍下来，放在各式各样
的古装婚纱旗袍套装的其他人的身子上，然后你交了钱乐颠颠地把自己的脑袋别人的
身子捧回去，”参观者张小姐说，她很难理解作品的意义，“都是我们身边的物件，
没有理由的拼凑在一起，比较难明白。”

　 创作者王庆松说，这恰恰是他对现实生活的理解。他用摄影 电脑制作的方式，尽量
使作品的表象豪华、花哨、粗俗，远离常规意义而言的美感。“人们生活在这个如万
花筒般浮华艳丽的世界里，似乎如鱼得水,人们理直气壮地扮演着物质时代光鲜的角色,
红男绿女,轻歌曼舞，世俗是人们情不自禁的选择。”

　 王庆松目前生活在“画家村”宋庄。与其他行为艺术家们不同，他用一种自称首创
的反讽形式，传达自己对社会现实的观点。“行为艺术是通过一种‘自虐和自渎的身
体语言’，把社会中某种丑恶和可笑的形象进行夸大，展示给社会。”王庆松总是出
现在自己的作品中，不是扮演主体角色，就是在一个角落里的旁观者。在作品《老栗
夜宴图》中，王庆松扮演了一个偷窥者，他在不同的情景中坐在墙角、靠在垃圾桶
边、躲在屏风后面，甚至只在灰色的背景幕布下露出头，手扶下巴做若有所思状。他
认为该作品是对“老栗在糜烂的当代生活的无奈情景”一个模仿性的描述。

　 Performance Art（行为艺术）在中国始于80年代中期，但行为艺术家们风起云涌和
标新立异已成气候。来看王庆松展览的有不少他在宋庄生活的同行，他们对王的作品
说法不一。最多的评价是：他是最早的“艳俗艺术家”，生活很富足，作品市场效果
不错。

　 云峰画苑的孙欣说，在我们这里展览的大多是签约作者，多是主流画家，或者一些
国外的流行画展。“我们很注重市场效果”。对于王庆松的作品，他们没有做过多宣
传，因为比较另类，“怕接受的人不多。”

　 据知情人了解，王庆松在宋庄艺术家里算是“生活比较滋润”的，他的作品形式是
照片，所以在理论上可以无限复制。“在圈子里是要讲游戏规则的，”王庆松说，他
的作品会像版画一样限量编号出售，然后根据客户索要的尺寸有个相应的价位，然后
毁版。他已经在国外举行过若干次画展，据说出售的价格不菲。

　 但是，对于一个不亲自摄影、不亲自电脑制作的纯思维型艺术家，究竟如何控制摄
影胶片以及电脑里的photoshop文件，以及作品扫描后复制赝品真伪的辨别，便不得而
知。

　 很多人说，王庆松的东西类似一种拼图，当我们观看这种游戏时，就像打麻将一
样，千变万化总逃不出有限的张数，陷入牌局里，消耗精力不说，较了半天真儿才发
现压根儿没有筹码。我们企图拼凑与之平行的思维，而到头来自己搞得很累。

　 王庆松作品中曾经多次重复出现的符号是可口可乐。他本人也似乎对Cocacola情有
独钟。“看一看我们的城市，满街的流行色彩，高层建筑，各种各样的西方产物充斥
在我们时尚的生活中。麦当劳在美国和欧洲只是一个快餐厅，如同我们吃包子、油
条，可进入中国就成了极品食品，常有人在那里聚会、请客，过生日甚至约会情人，
把它吃‘火’了，吃成了‘大饭店’，有些可笑、有些疯狂、有些矛盾，”他认为，
“一年一小变，三年一大变，五年大变样”的口号可以说明中国当代社会的面貌，这
也正是他创作的切入点。“我想用艺术方式表现这个时代面貌，表现真实的当代故
事，很易看懂的当代故事。”

　 无论被附于多么深刻的内涵，艺术作品对于任何一个观者都会呈现出不同的意味。
世界已超乎凡人想象，从前提起艺术，大家还一头雾水，如今街头小馆、豪华酒店已
无所不谈、无所不在。先锋艺术家们高声阔论，“艺术是最没用的东西”、“艺术是
最有用的东西”，在网上搜索一下，随便艺术、分形艺术、第九艺术、直堂艺术等新
名词令人云雾团绕。

　 王庆松并不要求有多少人说“我看懂了你的艺术”，他只是按照自己方式在表达。
“千万别想太深，你所理解的就是你所看到的。”显然，在这些作品面前，“艺术
家”已不像我们小时候所崇拜的那样，是一种无限高深的技艺，可能只是一个超越常
理的想法。当代生活就像一颗廉价的彩色玻璃球一样令人着迷，而记录这些艳俗生活
也许就是艺术本身？
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