明晚，殷承宗就要在星海音乐厅举行“光辉50年”的独奏音乐会了，而他本人也提前来到广州。出现在记者面前的殷承宗是一个个子不高并微微显胖的中年男人，虽然长期在美国生活，但他的口音依然带着淡淡的闽南腔。面对摄像机的镜头，他始终做不到收放自如，有人在一旁调侃说：“整天被人拍，怎么还这么不自然呢？”他说：“他们一般都是拍我弹
琴的侧面，我不用做什么表情。”

　　请观众不要随便鼓掌

　　这次音乐会，殷承宗将演奏柴可夫斯基钢琴套曲《四季》和中国古曲“四季”，为了让自己的演奏能达到最佳效果，他希望当晚的观众在每段曲子的间歇不要鼓掌，以免破坏酝酿好的情绪。

　　记：这次音乐会，你在选择曲目上有什么特殊的考虑？
　　殷：音乐会分上下半场，上半场是《四季》，柴可夫斯基的经典作品，大家都知道，演奏俄罗斯的作品是我的强项，我跟过4个俄罗斯老师，又在前苏联留过学，对这个民族的文化有很深的理解。而下半场则演奏中国古曲，这是我第一次把这些古曲集中起来演奏，是我多年的愿望，也代表了我的钢琴演奏的民族特点。

　　记：这样安排，会不会提高演奏的难度？
　　殷：在一定程度上是的。比如说情绪的调整，因此我希望每个半场各个曲目之间的间隔，观众就不要鼓掌了，否则会破坏我的情绪，比如说，从9月的《狩猎之歌》到10月的《秋之歌》，前者热烈奔放，后者凄凉悲伤，我必须得把情绪调整到位，才能表达曲子中的感情，如果观众在《狩猎之歌》鼓掌了，我想我就不容易酝酿情绪了。

　　记：听说你在国外也演奏过这些古曲，效果如何呢？
　　殷：外国人觉得很好奇，他们会觉得《春江花月夜》很像是德彪西那种印象派的作品。我去年还灌制了一张中国古曲和京剧乐曲的专辑。

　　我和理查德不是同行

　　记：在你之后，“钢琴王子”理查德也要在星海音乐厅举行音乐会，你是怎么评价这位走流行路线的钢琴家呢？
　　殷：我和他根本就不是同行，我是做古典的，他是玩流行的，这之间的不同就好像帕瓦罗蒂与刘德华的差异。

　　记：这场音乐会是为了纪念你钢琴生涯50年，你能总结一下这50年来自己的作为吗？
　　殷：我热爱钢琴艺术并不断地追求。

　　记：做一个钢琴独奏家孤独吗？
　　殷：尽管练琴的时候有一点点，但总的来说，我不觉得孤独，我这人比较随和，到哪里都可以交到朋友，况且演奏时，还能面对那么多的观众。

　　弹钢琴主要还是靠脑

　　很多钢琴家都视手如命，更是有人为一根手指买下巨额保险，但殷承宗对此却不以为然，他甚至批评如今学钢琴的孩子太过于保护手，而忘了弹钢琴主要还是要靠脑子的。

　　记：你有为自己的双手投保吗？
　　殷：没有。我知道一些投保的钢琴家，他们的手坏了，拿到大笔的赔款，但等到手慢慢地恢复之后，这些人大多数还是放弃了钢琴，因为一旦弹了琴，就会有人告你欺诈或者让你赔钱。我觉得因为这个原因而放弃钢琴太可惜了，人的手总是时好时坏的，即使一时不好用，我还是会坚持弹琴，我的手就是在练习中恢复的。

　　记：平时对手有什么特别的保护吗？
　　殷：没有。我经历过很多事情，包括上山下乡等，那时什么都得做，手也受过伤。到了现在我还是一样，该干什么就干什么，没有什么特别的禁忌。而据我所知，现在有些孩子一学钢琴之后，就连煤气也不敢开，刀子也不敢用，这未免太娇气了。

　　记：弹钢琴，手不是最重要的吗？
　　殷：不是，我觉得脑袋才是最重要的。现在国内的招生条件在手这一点上似乎过于苛刻了，甚至规定手指必须有多宽多长等。在我看来，要把钢琴弹好，脑子才重要，心也重要，还有身体，弹琴其实也是一种体力劳动，因此我非常鼓励弹钢琴的人多参加体育锻炼。

　　我现在最重要的

　　还是演奏和录唱片

　　“光辉50年”的巡回音乐会结束之后，殷承宗就要到厦门去准备第四届柴可夫斯基青少年音乐大赛了，他说，能在中国举办这个大赛是他多年努力的结果。

　　记：听说，第四届柴可夫斯基青少年音乐大赛能在中国厦门举行，是你不断努力地结果。
　　殷：我从第三届起就提出申请，中间也遭遇了很多困难，颇费周折。

　　记：具体有哪些困难呢？
　　殷：他们觉得中国缺少应有的硬件、软件和办赛经验，不过还好的是他们还相信我。当然，在决定在哪个城市举行时，我有点偏心，把机会给了厦门。后来谈得差不多的时候厦门又出了大走私案，就被耽搁下来，这个案过后才最后敲定了。

　　记：为什么这么希望这个大赛在中国举行？
　　殷：我认为，中国现在的音乐环境已经能组织这种国际大赛，而举办这种比赛对中国音乐的发展也大有好处。

　　记：你现在的工作重点是否已经转向要推动整个音乐事业的发展呢？
　　殷：不是，我现在最重要的事情还是演奏和录唱片。但是等我再老一些之后，我会更注重将自己的经验传授给下一代。(记者陈榕)