重逢有日——一支琴弓 一幕电影 一程岁月 一段心潮 暗涌 暗涌……

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电影在光影里摇曳生姿
琴弦因情节而绚丽蔓延
往昔就这般翩然而至
黑白也好 炫彩也好
褪去了胶片的凝练神态
悄然复生了心底的涟漪

充满影画意象的曼妙旋律
以百万名琴的矜贵情调
以饱含激情的灵感编配
以提琴名手的卓绝琴技
重燃经典欧美电影的动人情怀

影史上光芒四射的经典音乐
国际著名华人提琴手细诉心声
百万名琴灵感问答声影浮动
殿堂级现场录音大师坐镇数百平米大棚
完全同期录音精湛保存饱满激情
日本JVC后期制作完造钻石品质

光的影蹤

在心底，谁划开了一粒火柴，瞬间照耀了记忆的暗夜。

让那一片寂寞，拥有了十几秒的滚烫温度；让那微芒的喜悦，熨开了朦胧的光圈。

光圈，光圈……在那朵恬谧的火焰中央，幸福的幽蓝光圈以感动的姿态娓娓绽放，映出了那么些回忆中、梦想中的奇妙景象。仿佛一幕幕电影，追溯一寸寸优雅或青翠的年华。

是丝绒般的夜色里，舞步滑过冰凉的大理石，好似慵懒而精致的一声轻叹。

是微风拂动的窗前，女孩无心地拨弄着吉他缓缓吟唱，歌声洞穿了所有人的心房。

是海边的夕阳下，男人带着十九世纪的礼帽，注视着远处独自伫立的心上人，却没有勇气走上前去。

是午夜寂寥无人的歌剧院中，幽蓝月色笼住了黑色的身影，以及他叹息般的歌唱。

是阳光充沛的加勒比小岛，山路上快乐的年轻邮差让自行车铃打出一串串俏皮的唿哨。

是冬日下午一杯简朴的茶，碧绿的叶子在玻璃后飘摇变形，白色的水汽氤氲了对面那双凝视的眼睛。

——也氤氲了这个瞬间回望的心灵，令它变得湿润而柔软，哪怕轻轻一碰，都会让暗涌的波澜顷刻汪洋，湮没时光。

电影，更像是一种成年后的童心梦境。一支熟悉而优美的电影插曲，就是一根神奇的回忆火柴。聆听的时刻仿佛那个童话中的小女孩，暖暖和和地藏在自己的心底里，用火柴点亮梦想和记忆，点亮电光火石的美好瞬间，暂且驱散人世间的严寒和孤寂，在这光影的岁月里无边漫游。

若论起感人至深的美丽电影旋律，每个人的心中都会有个百名最佳排行榜，每一支曲子都引动一段时光，埋藏一个故事。这张专辑所选取的十二段欧美电影音乐，是自上世纪五十年代以来最负盛名亦是打动最多人群的名篇。《教父》、《辛德勒的名单》、《歌剧魅影》、《爱情故事》……这些名动一时的经典电影本身已足以彪炳电影史册，而其电影音乐的辉煌光芒也不遑多让，甚至跨越语言和文化的差异，更长久地流传在更广的地域空间。

这些电影音乐或质朴或绚丽，本身的丰富情节性和情感张力已经感人至深，所以我们选择最少雕饰的编配，原味体现旋律本身的细腻动人。一柄小提琴，仿佛一个敏感而脆弱的精灵，在暗夜中飞舞，在时光中低诉；一架钢琴，仿佛心灵海洋的一个遥远岛屿，在那一头露出剪影般的海岸线，用风与光的方式应和着悸动的歌声。

就这样沉醉于《月亮河》梦一般的柔美波光，沉醉在《纯真年代》唯美精致下的心潮暗涌，沉醉在《邮差》海风一样的质朴清新，沉醉在《一颗小星星》的璀璨灵动，沉醉在《教父》粗砺中的偶尔柔情，轻轻地：
“Speak softly love
And hold me warm against your heart
I feel your words
The tender trembling moments start……”

专辑邀请海外著名的华人小提琴演奏家柴亮主奏。这位在国际上获奖无数、与许多著名乐团合作过的青年才俊，曾任教于世界上最富盛名的音乐教育殿堂——美国朱莉亚音乐学院，并且多年担任“现代小提琴教母”多罗茜·迪蕾的助教。在世界小提琴舞台上他有着大师的翩翩风度，而在精雅气质的专辑中则体现了精湛的技艺与充沛的激情的完美结合。身价百万的名贵小提琴与斯坦威钢琴光芒合璧，璀璨的音色由于细腻的情感形成精妙无双的配合问答，实为不可多得。

为了保证乐曲情绪的饱满度和完整性，这张专辑用完全同期的方式一次性录制完成，录制过程中不时闪现旋律与情感随性碰撞的灵感火花，十分珍贵而且真实。亚洲现场录音大师李大康坐镇数百平米大录音棚，完美记载并提升了动人心弦的每个音符。专辑录制后专门送到日本，在JVC的XRCD技术中心由著名的音频后期专家田中浩路精湛制作，确保音乐完美品质。

来吧，拉起窗帘，在这光影暧暧的午夜，挑一支旧曲，邀一杯醇酒，轻扶时光的肩头，共舞到醉。

1.美国往事
《美国往事》由意大利籍导演塞吉欧里昂执导，以纽约的犹太社区为背景，叙述四个从小一起长大的童年玩伴之间纠葛四十年的恩怨情仇。意大利国宝级大师的颜尼欧.莫利克奈（Ennio Morricone）也以本片获得金球奖的最佳原著音乐提名。一曲忧伤怀旧的Cockey's song，将观众带回多年前纽约的犹太人区，重温昔日风情。

琴弦的顿挫，难道要倾诉这四十年间的苍凉曲折？钢琴的波澜，或是要抚慰那不可能平复的岁月之痕？恩怨和情仇，如同飞逝的浮云飘落在身后；生命的深巷仿佛没有尽头，唯有这琴声迂回不息地孤寂流淌。风雨初歇亦有寸断的温柔惆怅，却徒有唏嘘感伤的暗香，失却了花朵曾经的娇艳姿容。

2、一颗小星星
《青少年与音乐》（They shall have music）是“小提琴之神”海菲兹(Jascha Heifetz) 唯一拍过的电影。故事讲述在美国一间专为贫穷但热爱音乐的青少年创立的音乐学校，因为财政危机面临关闭的窘境。因为海菲兹的帮助，学校得以继续办下去。海菲兹在剧中仅有十数句对白，倒是光芒四射的演奏更加夺目，所以影片更像是一部关于他的纪录片。

这支庞赛的《一颗小星星》，璀璨清新，柔美动人，与片尾海菲兹与孩子们同奏门德尔松E小调小提琴协奏曲第三乐章的激动情景相映成趣。琴声的委婉低诉间有轻柔的问答，亦有愉悦的启发，如同清晨和煦的阳光吻过沾满露珠的花瓣，又如同薄薄的雪花袅娜地轻覆上墨绿的窗棂，如同正在萌发的希望，和充满爱意注视希望的眼睛。

3.闻香识女人
这首由阿根廷探戈无冕之王卡洛斯·伽达尔Carlos Cardel作曲的探戈曲调 “Por una cabeza”（《一步之遥》），是一曲带有贵族气质的小提琴曲，是阿根廷探戈舞曲的极致代表。自1935年诞生以来，成为《闻香识女人》、《真实的谎言》、《辛德勒的名单》等多部影片中探戈的首选舞曲。

多么精彩而隽永的画面！衣香鬓影的雅致餐馆，艾尔·帕西诺饰演的盲上校就是踩着这支最著名的华丽探戈曲，轻挽女主角的细腰，忘情拥舞。时而慵懒幽默，时而激昂荡漾，优雅地吐露着激情，高调张扬与陌生挑逗完美地糅合。小提琴和钢琴的错落有致，如同默契对舞的翩翩两人，交织回旋的舞步若即若离，欲拒还迎，性感之至！

4.爱情故事
上世纪七十年代的好莱坞名片《爱情故事》，讲述了一段发生在哈佛校园的凄美爱情故事，这段爱情跨越了贫富和门第，却跨不过生死的阻隔。清新动人的电影配乐获得了奥斯卡最佳原创音乐奖的殊荣。电影上映后，才有人给主题曲配上了词，流传不衰，成为经典中的经典。

这是怎样一种苍白的容颜，带着病弱的气息微绽在冬日的暖阳之后。溜冰场覆上了皑皑的白雪，仿佛也覆盖了曾经的生动欢笑。男主人公奥列文怀想着简脆弱却甜美的微笑，怀想着寒薄却快乐的两人时光，无限惆怅地踏过深深的积雪，身后长长留下的，却是一个人孤单的足印，无边，像生死断了线。

5、辛德勒的名单
影片《辛德勒名单》是大导演斯蒂芬;斯皮尔伯格于1993年拍摄的一部轰动世界的宏篇巨制。影片深刻地揭露了德国法西斯屠杀犹太人的恐怖罪行。影片的配乐由大师约翰·威廉姆斯操刀，吸取了犹太民族音乐的旋律特点，将残酷战争阴影下的犹太人凄凉的心境表现极其撼动人心。

朴素的小提琴音色呈现出影片带有纪录片气息的黑白风格，温和的怀旧色彩之下隐藏的是深入肺腑的悲哀，以及博大宽宏的人性力量。钢琴两色琴键的鸣音自然流淌，和缓了令人揪心的恸哭，却让深思和追念的气质更加凸显动人。缅怀的时候，仿佛有一阵不知来由的风，冷冽地吹过那条长长不见尽头的墓道，黄叶从脚下旋转着飞开，暮霭渐渐遮住了视线。

6.纯真年代
马丁·斯科塞斯的名片《纯真年代》，讲述了一段19世纪末纽约上流社会的罗曼史，荡气回肠的故事和古老纽约的繁文缛节息息相扣。配乐由艾莫伯恩斯坦（Elmer Bernstein）担任，古典音乐怡人的气氛，象征了上流社会纸醉金迷的生活，之下却是无法平复的情事。

如何形容这支曲子响起时，那般难以抑制的心潮暗涌？当丹尼尔·戴·刘易斯优雅敏感的食指摁下信封上赭红的火漆，当米歇尔·菲弗美丽苍白的面容模糊在渐行渐远的马车车窗，十九世纪的精致伤恸宛然复生。“那艘船驶过之前她如果回头，我就走上前去。”他望着海边她独自伫立的身影，这样想。然而，直到夕阳暗淡如血，直到一生的时光指间流过，她也没有勇气，回头张望一下。

7.多瑙河之波
这首乐曲由19世纪末罗马尼亚的作曲家伊万诺维奇创作，原是一首为军乐队创作的吹奏乐圆舞曲，采用维也纳圆舞曲的形式，由于广受欢迎而被改编为多个器乐、声乐曲版本。20世纪四十年代后期的罗马尼亚著名影片 《乔松的故事》将此曲作为主题曲，并取名为《结婚纪念日之歌》，旋律优美、舒展而略带淡淡的哀愁，具有独特的个性。

还需要眼见为实么？任凭是谁，听见这曲中欢涌而出的热情，都会非常自然地联想到那个被自然眷顾的名字：多瑙河。欢乐的音符飞扬，仿佛流畅的河水映射着阳光点点；优雅的回旋，如同美妙的漩涡藏满了秀丽和深情。河畔旖旎的风光令人舒畅忘怀，春天的气息溢出了旋律之外，令人无法不动容。

8.歌剧魅影
英国作曲家安德鲁·洛伊·韦伯以音乐剧《歌剧魅影》（The Phantom of the Opera）一剧成名，《歌》和他的其它众多作品一样，被改编成电影并广受嘉评。影片配乐除了完整收纳音乐剧版本的经典音乐元素之外，还采用了多段韦伯为电影全新创作的音乐，曲调极其优美，细腻动人。

谁在午夜幽蓝的月光下独自吟唱，谁在寂寥无人的剧院中央抒怀？那一盏璀璨到令人赞叹的水晶灯高高吊起，照亮了人们聆听时感动的面容，却照不到歌者悱恻回环的心底秘密。那一个叹息的身影，更像是静默不语的剪影，用黑袍掩住了眼睛。而爱和希望的光芒终归要洞穿心房，洞穿所有因背叛带来的失望，洞穿所有孤独的夜与黑暗，用阳光的笔触雕画出温柔的呓语。

9.邮差
1994年获奥斯卡最佳影片提名的《邮差》，讲述了智利著名诗人聂鲁达流亡意大利的历史背景下发生的一个感人的故事。意大利作曲家路易斯·巴卡罗夫(Louis Bacalov)用旋律质朴动人、配器淡雅独到、充满乡土气味的配乐，得到了1995年度奥斯卡评委们的青睐。
　
“第一，是海湾的海浪声，轻轻的；第二，海浪，大声的；第三，掠过悬崖的风声；第四，滑过灌木丛的风声；第五，爸爸忧愁的渔网声；第六，教堂的钟声；第七，岛上布满星星的天空，我从未感受到天空如此的美；第八，我儿子的心跳声。”

这是影片主人公马里奥送给聂鲁达的礼物，他和邮局局长拿着录音机跑遍了岛屿，录下这些声音。纯朴温柔而动人的旋律，此刻宛如清爽的风拂过深蓝色的海面，拂动心灵。

10. 蒂凡尼的早餐
电影《蒂凡尼的早餐》（Breakfast At Tiffany’s）由布莱克．爱德华兹（Blake Edwards）执导，讲述了一个融合纯真梦想和浮华虚荣的悲喜剧。亨利．曼西尼（Henry Mancini）作曲的主题歌《月亮河》（Moon River）获得了奥斯卡最佳电影歌曲奖。

是的，她就是那样轻轻唱起来的，奥黛丽·赫本就那么坐在窗口，抱着一把吉他，有点暗哑、有点感伤地缓缓吟唱。这个电影史上的永恒场景，也成为了很多人心底最温柔的一个梦想。婉转低回的旋律，是月亮河的波光浮动么？美到虚幻无影，让人牵挂到肝肠寸断。想念着初夏的傍晚，天快要黯淡了，月光滤过树影洒下窗前的样子，最适合这般微微陶醉的吟唱姿态。

11、琴韵补情天
这部描绘音乐人生的伟大传记片1956年上映的时候，离影片主人公艾迪·杜钦（Eddy Duchin）的去世只有五年。这位才华横溢的爵士钢琴手短暂的一生中，拥有过成功的璀璨，也失去了最爱的妻子。当他用时间渐渐平复了伤痛，回到曾远离的生活和亲人身边时，却病入膏肓，最终微笑着逝去。影片入围次年奥斯卡奖最佳音乐、录音、编剧、摄影等四项提名。

这细腻的曲子，就像是一声长而又长的叹息，凋落在春风的唇畔。在妻子难产死去的那个圣诞节之后，艾迪甚至不能面对无辜的儿子，他出走遁世了五年。他觉得这一生，仿佛就是命运的一个嘲弄。然而就像是细芽注定要萌发生机，艾迪再次见到儿子的时候，儿子竟然能够熟练地弹奏父亲的曲子。听见乐曲中段的昂扬气息了么？那是谁都无法埋没的生命光芒，纵然遭遇重重不幸，依然闪耀不灭。

12.日瓦戈医生
《日瓦戈医生》是英国著名导演大卫·里恩于一九六五年执导的电影。这部电影和其文学原著一样已经被几代人奉为经典。 影片中令人无法忘怀的配乐，深刻而完美地配合了片中英勇而壮丽的场景，演绎了一段在历史洪流中辗转沉浮的唯美恋情，获得了第38届奥斯卡最佳原著音乐和第23届金球奖最佳配乐的至高荣誉。

是那支艳丽红色的巴莱赖卡琴，连起了岁月和血脉，连起了日瓦戈和拉拉的倾城之恋。街道上的革命游行、陷入无人地带的步兵团、开往乌拉尔的列车，和一座被冰封的乡间别墅，这些关于时代和政治的冷峻画面模糊成了背景，而爱的涓流在寒夜里渐渐温暖。在冬日郊外的小屋里，日瓦戈温柔地看着身边的爱人，在烛灯下为她写下了诗句。

“Somewhere my love，there will be songs to sing……”

13、《教父》
好莱坞经典黑帮片《教父》，以波澜壮阔的三部曲，细致刻画了意大利黑手党在美国社会的故事，勾心斗角和刀光剑影具有独特的人文内涵和艺术成就，问世后轰动一时，成为影史上不可超越的丰碑。由“意大利音乐教父”尼诺·罗塔(Nino Rota)完成的主题音乐也因极度的优美和极度的气概，具备了睥睨众生的王者之气。

a.爱的主题曲
片中这首著名的旋律被改编成了至今全球最为风靡的情调音乐《speak softly love》（《温柔的倾诉》）。浓郁的古典风格中，弥漫着意大利的西西里风情，唯美、温柔、深情。醇美的意境正如歌词所描绘：“阳光温暖了酒红色的岁月，当我俩合而为一，夜色深沉如丝绒……”

b. 教父华尔兹
也许因为影片中教父和康妮父女俩相拥起舞的精彩场面太过迷人经典，也许因为完美的节奏和旋律令人忍不住应声起舞，这首《THE GODFATHER WALTZ》的魅力竟不弱于“爱的主题曲”，甚至成为国际体操和滑冰大赛配乐的常选曲目。

c. 怆然的时光
就当这是对往昔的追忆吧，有激昂而欢快的步伐，也有沉暮般的叹息。当“爱的主题曲”用那般温柔又略带怆然的情愫鸣出时，仿佛听见一种坍塌的声音，碎裂在内部的某个地方。

演奏：
小提琴：柴亮
钢琴：代博

出品人： 叶云川
制作人： 叶云川
发行人： 林烁
录音： 李小沛
录音助理： 王恒 刘博
文案： 杨倩
翻译/英文文案：Joshua Cheek
英文编辑： 柯凝帷
设计：天弓锐志创意设计事务所
市场统筹： 林开隆
宣传统筹： 沙菲宝
后期制作： 杉本一家
录音棚：解放军军乐团录音棚
后期制作：日本JVC-XRCD技术中心
出品：瑞鸣音乐 RHYMOI MUSIC .Ltd

1.美国往事 Theme From Once Upon A Time In America 4’57”
Ennio Morricone
2.一颗小星星Estrellita Theme From They shall have music 3’03”
Ponce- Heifetz
3. 闻香识女人 Theme From Scent of a Woman 4’10”
Carlos Cardel
4. 爱情故事Theme From Love story 4’08”
Francis Lai
5. 辛德勒的名单Theme From Schindler’s List 3’58”
John Williams
6. 纯真年代Theme From The Age of Innocence 4’17”
Elmer Bernstein
7. 多瑙河之波 Danube Waves 6’03”
Joseph Ivanovici
8. 歌剧魅影 The Phantom Of The Opera 3’43”
Andrew Lloyd-Webber
9. 邮差 Theme From Il Postino 4’11”
Louis Bacalov
10. 蒂凡尼的早餐 Theme From Breakfast At Tiffany’s 3’31”
Henry Mancini
11.琴韵补情天 Theme From The Eddy Duchin Story 3’57”
George Duning & Morris Stoloff
12. 日瓦戈医生 Theme From Doctor Zhivago 3’59”
Maurice Jarre
13.教父-爱的主题曲 Theme From GodfatherI 3’34”
Nino Rota
14.教父–教父华尔兹Theme From GodfatherII 2’07”
Nino Rota
15.教父-怆然的时光Theme From GodfatherIII 5’43”
Nino Rota